《罗密欧与朱丽叶》读后感（一）
学术上把沙士比亚一生中创作的39个剧本分成5大类：历史剧，喜剧，悲剧，悲喜剧以及传奇剧。《罗密欧与朱丽叶》写于1594年，被列为悲剧，虽然根据《外国文学史》中所说，被公认的沙翁"四大悲剧"是《哈姆雷特》《奥瑟罗》《李尔王》和《麦克白》。创作于1594年的《罗密欧与朱丽叶》并没有列入其中。但是，《罗密欧与朱丽叶》的故事却是我们着热血青年所熟知的，是因为爱情的凄婉吗？是因为爱情的力量终究化解了世代的仇狠吗？这我不得而知。
看完这部书之后为罗密欧与朱丽叶之间忠贞不渝的爱情，特别是他们身上那种永不熄灭的人文主义精神，还有语言文字的艺术魅力感到一种心灵的震颤和憾动。古今中外的经典文学作品，描写爱情生活的多如牛毛，譬如《牡丹亭》《杜十娘怒沉百宝箱》《梁山伯与祝英台》等等，从艺术表现的角度讲，各有千秋，《罗密欧与朱丽叶》并不见得高出多少，但这部作品中所充溢着的那种人文主义精神却是许多作品所匮乏或没有的，这就显示了这部作品的思想高度。
人文主义是人的一种生活观、理想观、价值观，是人的一种高尚的精神境界，它在任何时候都是人们应当努力去实践和追求的，因此它是永恒的。今天，人类社会已进入２１世纪，物质文明已达到了相当高的程度，但物质文明的高度发展并不等于精神文明的相应提升；相反，利己主义、功利主义、拜金主义等正在大面积地侵蚀着人类的精神生活。罗密欧和朱丽叶对人文主义精神的执著追求，更显示了他们作为人的一种尊严和价值，这正是剧本激动人心的地方。
莎士比亚是欧洲文艺复兴时期最有成就的作家之一，在他的作品里，资产阶级的人文主义思想表现得最为充分，艺术性也最高。他的作品为资产阶级的兴起作了最有力的舆论准备。他的创作从思想和艺术上可以划分为三个时期，第一个时期了写了大约十部喜剧，一部悲剧。他的喜剧主要不是讽刺社会现实，而是表现人文主义者的理想，歌颂爱情和友谊，宣扬个性解放、婚姻自由和个人争取幸福的权利。同时，批叛门阀观念、封建道德和封建压迫的种种表现，也揭示资本主义所暴露的一些丑恶。这一类喜剧有《仲夏夜之梦》《威尼斯商人》《温莎的风流娘儿们》《无事生非》《皆大观喜》等。１５９５年创作的《罗密欧与朱丽叶》是这一时期创作的惟一一部悲剧，但在思想内涵上则和这一时期的喜剧完全一致。罗密欧与朱丽叶为了爱情悲惨地死去了，但他们的爱情是那样纯洁而美丽，他们的爱情终于战胜了封建压迫和偏见，显示了人文主义精神的蓬勃生命和最终胜利。
人文主义精神是《罗密欧与朱丽叶》剧本中的"灵魂"，因此我们有必要了解一下"文艺复兴"和"人文主义"这两个概念。文艺复兴是指１４-１６世纪在欧洲许多国家先后发生的文化和思想上的革命运动。这个时期，古希腊和古罗马文化重新得到发掘和重视，因而得名。最初开始于意大利，后来扩大到德国、英国、荷兰等国家。在１４、１５世纪，由于城市手工业和商品经济的发展，资本主义生产关系已在欧洲封建制度内部逐渐形成，新兴的资产阶级为了反映自身的利益和要求，便以复兴古希腊、古罗马文化为旗帜，提出人道主义--即人文主义思想体系，反对中世纪的禁欲主义和宗教观，摆脱教会对人们思想的束缚，打倒作为神学和经院哲学基础的一切权威和传统教条。在自然科学方面也有极大发展，哥白尼的日心说，哥伦布等人在地理方面的新发现，伽利略在数学物理方面的发明创造等，粉碎了陈旧的宗教观念，促进了人们对宇宙、自然的新认识。在民族的形成过程中，逐渐产生了带有民族特点的文化，建立了民族的统一语言。这一时期，欧洲的文学艺术有了长足发展，如但丁的诗歌、薄伽丘的小说、达.芬奇的绘画、米开朗基罗的雕塑、蒙田的散文、莎士比亚的戏剧等等。人文主义是指贯穿于资产阶级文化中的一种基本的价值理想和哲学观念，即资产阶级的人性论和人道主义。它强调以人为"主体"和中心，要求尊重人的本质、人的利益、人的需求以及人的多种创造和发展的可能性。人文主义作为一种思潮，其主流是新兴的资产阶级和市民阶级反封建、反中世纪神学和禁欲主义的新文化运动。由此我们不难看出，莎士比亚是如火如荼的欧洲文艺复兴运动中的一位巨匠，他高昂的人文主义思想贯穿在他的整个戏剧创作中，《罗密欧与朱丽叶》强烈地体现了他的人文主义人生观和理想观。这个剧本之所以有那么长久的艺术魅力，就是因为其中灌注着饱满的人文主义精神。
《罗密欧与朱丽叶》通过波澜起伏的戏剧冲突，众多性格鲜明的人物形象，优美抒情的人物语言，描绘了一场惊心动魄的爱情悲剧。男女主人公出生在两个世代为仇的封建家族，他们在偶然的相会中一见倾心，却根本不可能结合。他们求助于劳伦斯神父，神父同情和理解他们，秘密给他们举行了婚礼。但封建家长凯普莱特却要把女儿朱丽叶许配给少年贵族帕里斯，并强令马上成婚。朱丽叶再一次求助于劳伦斯，神父赠以安眠药让她假死过去，以躲过这场劫难。罗密欧则因在格斗中杀死了凯普莱特夫人的内侄提伯尔特而受到了放逐曼多亚的惩罚。罗密欧得到妻子的"死讯"，悲痛万分，抱了以死殉情的决心连夜返回维洛那，在朱丽叶的身边服毒自杀。从昏迷中醒来的朱丽叶见丈夫已死，也饮毒、自刎死去。罗、朱的悲惨结局使双方的家长看到了世仇的惨重代价，在亲王的主持下言归于好。从这个故事梗概中可以看出，凯普莱特和蒙太古两位封建家长，代表了陈腐没落的封建思想和传统，他们心胸狭窄、武断专横，无视青年人的自由和爱情，酿成了家族之间的仇恨和冲突，给所在的城市带来了动乱，又自食其果失掉了自己的儿女。而罗密欧与朱丽叶，则代表了一种新的人文主义思想，他们同封建思想和传统作着勇敢、机智的斗争，尽管斗争的结局是一场悲剧，但换来的却是人文主义精神的胜利和弘扬，我们在悲剧中感受到的是莎士比亚那澎湃的激情、高昂的斗志和崇高的理想。
当然，在这部剧作中，人文精神体现得最集中、最强烈的还是两位年轻的主人公--罗密欧与朱丽叶。这是作者精心塑造的两个人物，是作家寄托人文主义理想的艺术形象。
罗密欧出身于封建大家庭，却没有继承封建传统和思想，而是顺应时代发展，背叛了封建家庭，成为一个坚定的人文主义者；他真诚、勇敢，有文化、有能力，有一颗博爱之心；他追求一种自主、自由、美好的爱情生活，哪怕是"错爱"了仇人的女儿，也毫不退缩；他没有门户之见，爱上了朱丽叶，就把凯普莱特的家人当作自己的亲人，一心期望化解宿怨；他对爱情忠贞不渝，为了爱情和爱人，他甘愿被放逐他乡，甚至不惜牺牲自己的生命；他注重友情，在朋友被仇人所杀，他的爱情面临"风险"的时候，他拔刀相助杀了仇人，却使自己的爱情遭遇了一场"灾难"，显示了他的高尚品格。正是在家族矛盾、爱情磨难和朋友情谊等一系列故事发展中，他那人文主义者的精神和风采得到了充分的展示。朱丽叶只是一个１４岁的贵族小姐，但她勇敢、坚强、智慧，她冲破大家族的重重束缚，大胆地爱上了罗密欧，并把自己的一生托付给了情人；她深知罗密欧被放逐"回归"无望，却绝不愿与少年贵族帕里斯再结姻缘；她几次用智谋骗过父亲，冒着生命危险服下安眠药，都是为了实现她的美好爱情；她把爱情看得和生命同等重要，罗密欧一死，她也结束了自己的生命。罗密欧与朱丽叶的生死恋情，真是惊天地而泣鬼神。这种纯洁、高尚、悲壮的爱情，使无数世俗的爱情显得黯然失色。
《罗密欧与朱丽叶》读后感（二）
文/灵杰
罗密欧与朱丽叶可以说是千古佳话，他们本是应该享受爱情和纯洁快乐天真生活的年龄，可是因为家族的仇恨而牺牲了各自年轻的生命。小说中的语句是那么的动人与甜美，特别是他们之间爱情表白的方式是那么地直接，在众多人听来是那么的肉麻与让人心动，没错他们的表白虽是肉麻但每个人都希望听到爱人对自己说一些甜言蜜语，可是我们并不能真正地听到这些经典的对白呀！更何况这只是书本上的对白罢了。
现实生活毕竟是现实生活，没有书中的故事那么动人与甜蜜，也没有书中的世界那么地温馨和可怕，生活中能够说得出这种肉麻的甜言蜜语来的会让人感到是那么的可怕，蜜里藏刀让人躲闪不及在无形中、不知不觉中成为爱的奴隶，成为爱的牺牲品。我们可以想象甜言蜜语，可以享受书中、电视剧中、电影中的甜言蜜语，可以和主人公们共同分享他们甜蜜的爱情生活，可是现实中并不让我们拥有着太多的甜蜜生活，只会让我们在刚尝到甜头的时候，在你不注意的时候再加上酸甜苦辣或其他的味道，让你不知所措，甚至是迷失在爱的港湾，成为一只孤独飘泊的小舟，也或许正是因为这些混杂的味道才能让我们更加地感受到爱的甜美吧！
故事中的罗密欧对朱丽叶是忠贞的，为了自己的爱人、为了自己的誓言本想放下自己内心的仇恨，用爱、用心去面对自己的仇人，可是老天爷并不让他拥有美好甜蜜的未来，不想让他享受爱情的滋味。爱人的表兄杀害了自己的亲密好友，他因好友的死而愤怒，自己被怒气冲昏了头杀害了自己爱人的表兄，因为自己的一时之怒气而为自己的爱情、生命和爱人生命的铺上了一条通向死亡的大道。爱本身是纯洁美丽的，可是当它遇到怒与恨的时候往往只会让爱消失，让爱成为它们的阶下囚。
现实生活中有爱，可爱的真切与永恒的却往往是那么一少部分人，人的弱点就是贪婪，因为自己的贪婪可以背弃自己的誓言，甚至是不惜一切，年轻人对爱情这种东西还没有认识的时候却已经陷入了它的漩涡，甚至因为爱而失去了理智，当他们有爱的时候，爱得比任何一个人都疯狂和痴心，可是当看到远处的另一幅美的图画的时候比谁忘的都快，正如年轻人的性格一样易冲动，来也汹汹去也涌涌。
从罗密欧、朱丽叶和父母间的关系可以看出子女与父母之间的沟通是那么的淡薄与欠缺，父母为了仇恨，为了自己的利益欲望而随意、主张地安排着子女的生活，说是为了女子的将来幸福着想，可是他们有没有真正地替自己的女子想过。子女也是同样，自己遇到事情总是先斩后奏，只知道平时父母严厉无理的一面，却不曾想过父母也有更多温存的一面，如果他们能够用心去和父母沟通，用自己的真心来打动父母的话也就不至于到如此地步。
他们两家是世仇，可是这个仇是如何结下的呢，没有人知道，他们两家的恩怨不知牺牲了多少无辜的人，更是伤了自己的心毁了自己的家，让自己家破人亡，为何上辈的恩怨要延续到下一代来伤害这些无辜的后代孩子们呢？人们经常说"孩子是无辜的"，可是又有多少孩子能够逃脱得掉仇恨的魔爪呢？我们的观念中延续香火是根深蒂固的，人说"不孝有三，无后为大"现在的大不孝都可以改变，却为何这仇恨改变不了观念呢？爱可以让人失去理智，恨也同样可以让人失去理智，爱让人失去理智有时也会让人因爱而悔恨终生，但它终终究会让人感受到爱情的甜美，会感到拥有它的那瞬间的美妙，而恨呢？，恨之会让恨上加恨，恨的最高境界是用恨来激励自己前进的脚步，用爱去宽恕感化自己的仇人，让他从心底上去接受你忘却仇恨，对你付出更多的爱。可是这种恨的最高境界又有几个人能够达到呢？他们只会一直生存在魔掌之中，让自己恨上加恨成为恨的奴隶。
牧师劳伦斯和茂丘西奥他们从表面上看确实是真的很重友谊，对他人很友善，可是正因为看重这种友谊而一味地愚蠢的行动着，朋友本该是互相帮助，在自己冲动、动怒的时候给自己一杯清凉之茶，在无助的时候给予真心的帮助。可是茂丘西奥这位重谊的朋友只看到了仇恨的一面，为了自己的朋友可以牺牲自己的生命，可是这种行动在我看来是最愚蠢不过的行为了，这样的朋友虽是重谊可也是害人之友，没有能够帮助自己解决问题只会不住地给自己增添麻烦。而那位劳伦斯牧师呢？本是好心，可是好心终就铸成了大错，害了三条年轻的生命，难道他的好心又能够得到他所信仰的主的宽慰和谅解吗？
我们不论是为朋友或是去好心地帮助那些无助的人，都不能凭自己的一时之气去助人，这种帮助往往只会带来相反的后果，而我们交朋友也不应该结交这样的朋友，朋友就是为了让自己获益的，可是这种朋友只会让自己蒙羞，让自己不能活的自由和安乐，如果你有足够的抑制和控制能力的话也不妨去接触一下这样的朋友或人，这样你也就不至于消失了那种英勇、公正的英雄主义。
从这个故事也同样看出法律的不健全，那个时代所推崇的文化，但也看出了文明法律的苗头，子女成婚的年龄是那么地小，在本该是最快乐的年龄就要承担生活的负担，更看出人心的丑陋，他们在街道上打架，而那些旁观者只会在那里煸风点火助威，不曾考虑过别人的痛苦与死活，只要事不关己又能够给自己的生活中增加一些乐趣不是很好，让自己能够从那种沉闷的生活中解脱一下又有何言呢！那位亲王也算是一位仁君，能够对罗密欧重新发落，但他也是无辜的，因为蒙太古与凯普莱特两家的仇恨而失去了自己两位无辜的亲戚。
或许他们的死很可悲，可正因为他们的死而成为了千古佳话，成全了作者的笔峰，作者是狠心的可也是多情的，他知道只有生死离别才能让世人们永远记住他们的故事，事实也确实是如此，活着的人和故事又有多少人可以记住呢？中国也有诸多的故事和感人的言语，正如白雪所唱的那首《千古绝唱》一样：人生自古谁无情/情到深处天地动/人间多少绝唱千古颂/莺莺张生红娘子/十娘怒沉百宝箱/若无真情无绝唱/情海无惊波涛凶/风流淹没红尘中/大浪淘尽多少痴情种/雷峰塔呀白娘子/红楼梦中梦难醒/千古绝唱千古情/自古红颜多薄命/有情总被无情伤/孟姜女哭长城/千古绝唱谁人听/梁山伯祝英台/千古绝唱唱到今。虽然他们死了，但是他们的故事活了，成为人们心中的最感天动地的故事，成了千古佳话。