1、运气是用心摄影师之最好的老师。
2、摄影师眼里的真实就是他们照片所表现的那些东西。
3、对于偷拍，只要你锲而不舍，幸运女神总会降临的。
4、不在于对相机的投入，而在于对相机的透视。
5、拍你真正喜欢的，这种激情通常会从作品中表现出来。
6、我确实相信有某种完美存在，实际上，我已经成了完美的俘虏。
7、我喜欢摄影，我活着就是要拍照。在摄影事业上我永远不想退休。
8、所谓人生的成功者，我相信就是从失败的恐慌中逃出来的人。
9、拍一个蛋糕也能成为艺术品。
10、然后，不要让他们笑了，这是业余拍摄者拍摄的最大误区。
11、光给了我创意的形状和脚本，也是我成为摄影师的原因。
12、外出拍摄时，经常回头看看。
13、一个真正的摄影师像真正的诗人或真正的画家那样少见。
14、人们都说照片不会说谎，可我的照片会。
15、如果我知道如何拍出好照片，我每次都会拍出好照片了。
16、只有好照片，没有好照片的准则。
诚信三部曲（二）
晏殊信誉的树立北宋词人晏殊，素以诚实著称。在他十四岁时，有人把他作为神童举荐给皇帝。皇帝召见了他，并要他与一千多名进士同时参加考试。结果晏殊发现考试是自己十天前刚练习过的，就如实向真宗报告，并请求改换其他题目。宋真宗非常赞赏晏殊的诚实品质
微语录精选
苦才是人生，痛才是经历，累才是工作，变才是命运，繁才是世情，简才是生活，独才是成熟，忍才是历练，容才是智慧，静才是修养，常才是大智，忘才是福气，舍才是得到，做才是拥有，学才是知识，谦才是提升，执才是成功，惜才是布道，爱才是慈悲，戒才是
爱情语录经典
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心中的少年
时光在指尖流过，现在她是一名成功的摄影师。为何要成为摄影师？也许是为她心中的那位少年初入校园的她，一袭白裙，柔顺的长发，灿烂的笑容，显得梦幻而美好。咔嚓一声，画面定格在那瞬间。她疑惑的看过去，细碎的短发，阳光照射下的那个男孩如天使般。
《七绝r26;赞摄影师袁明辉》
独运心机苦练功，一声咔响妙无穷。辛勤汗水夺魁首，影艺高超丽彩虹。注;湖北药厂下岗工人袁明辉克苦摄影，一举夺得四项国际项。
林徽因伤感语录
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我只爱爱我的人，因为我不懂怎样去爱一个不爱我的人。他爱你，什么都容易，他会来感动你。他不爱你，你多么努力去感动他，也是徒劳的。我爱不起不爱我的人，我的青春也爱不起。我的微笑，我的眼泪，我的深情，我年轻的日子只为我爱也爱我的那个人挥掷。
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郭德纲语录，郭德纲经典语录1大爷，美国怎么走啊？那谁知道啊问村长去！2您大点声不费电！3待会儿散场都别走，吃饭去谁去谁掏钱。4我是一有钱人。今天后台，就我开车来的，他们都走着来的，天津那几位老先生，打上礼拜二就开始走了。不过我那车啊，
励志语录精选
如果你想要做的不是长辈所控制你的样子，不是社会所规定你的样子，请你一定要勇敢的为自己站出来，温柔地推翻这个世界，然后把世界变成我们的。简短励志语录【最新篇】
1、付出才会杰出。
2、伟大的力量存在于我们的内心。
3、健康的身体是实现目标的基石。
路过幸福
路过街角残旧的灯盏，飘摇的光影中，找不到你，熟悉的脸。抽出一叠叠厚厚的思念，却闪过你冰冷的容颜。路过爱与痕的边缘，徘徊的脚步中，走出怎样的依恋。陌生的城市中，有些别样的故事，黎明前我哭红的双眼。路过夏与秋的对立，绽放的玫瑰，飘零
100句微语录精选
有人说，人生有两杯必喝之水，一杯是苦水，一杯是甜水，没有人能回避得了。区别不过是不同的人喝甜水和喝苦水的顺序不同，成功者往往先喝苦水，再喝甜水;而一般人都是先喝甜水，再喝苦水。在成功的过程中，持之以恒非常重要，面对挫折时，要告诉自己：坚
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时光
想起时光，小时候总是慢悠悠的，像只蜗牛；而现在，只觉得太匆匆。一张素朴的黑白老照片，始终珍藏着。那时候，村里若是来了摄影师，是件多么让人快乐的事啊！初春的某个晴天，乍暖还寒，树木还没有放绿，青草还没有露面。母亲叫醒正在午睡的我。没有合适的
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郭敬明经典语录_郭敬明经典爱情语录
短文学收集，史上最全郭敬明经典语录。郭敬明的经典语录都是一针见血的，很有哲理极具说服力。郭敬明经典爱情语录也为许多读者喜欢，本文收集了大多数郭敬明的经典语句，如果你喜欢，别忘了转发给你的朋友哦。郭敬明经典语录：
1、很多我们以为一辈子都不会
记忆，犹如摄影师瞬间抓拍的镜头
记忆，犹如摄影师瞬间抓拍的镜头，拍进去了我们的喜怒哀乐，拍进去了温暖心灵的珍贵光年。
我要当摄影师！我要健健康康的长大
我要当摄影师！我要健健康康的长大！我要我的家人也健健康康！
再一再二
再一再二 吃饭是个大问题，这一点我深有体会，我本人就是个吃啥啥不剩的主。十一二岁的男孩正是装饭的时候，何况是兄弟三个，因此，做饭也就成了大问题。每到饭点，全家人一起做饭一起吃饭，做饭有分工，吃饭有规矩，这是不能乱套的，若有好事者想改革一下，
经典励志语录
随着时间的流逝，我们早已忘记了时间，总有一些励志语录，青春励志语录，经典励志语录深入心中
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摄影技术好的句子
高超、精湛、准确、巧妙、炉火纯青、出神入化、鬼斧神工、把握到位、自成一家、恰到好处、
1、高超【全拼】：【gāochāo】【释义】：好得超过一般水平：见解~|技术~。
【例句】技艺高超的特技飞行员真美。
2、精湛【全拼】：【jīngzhàn】【释义】：精深：技术~|~的分析。
【例句】金字塔是古埃及人工程技术精湛的丰碑。
3、准确【全拼】：【zhǔnquè】【释义】：行动的结果完全符合实际或预期：~性|射击~|计算~|发音~。
【例句】数字技术产业中难于生产出成功产品的第3个原因是缺少可靠的过程，或者更准确地说，缺少完整的过程。
4、巧妙【全拼】：【qiǎomiào】【释义】：（方法或技术等）灵巧高明，超过寻常的：~的计策。
【例句】他用了个巧妙的手法，把它变没了。
5、炉火纯青【全拼】：【lúhuǒchúnqīng】【释义】：道士炼丹，认为炼到炉里发出纯青色的火焰就算成功了。
后用来比喻功夫达到了纯熟完美的境界。
【出处】：清·曾朴《孽海花》第二十五回：“到了现在，可已到了炉火纯青的气候，正是弟兄们各显身手的时期。
”
6、出神入化【全拼】：chūshénrùhuà【释义】：神、化：指神妙的境域。
极其高超的境界。
形容文学艺术达到极高的成就。
【出处】：元·王实甫《西厢记》第二本第二折：“我不曾出声，他连忙答应。
金圣叹：‘真正出神入化之笔’。
”
7、鬼斧神工【全拼】：guǐfǔshéngōng【释义】：象是鬼神制作出来的。
形容艺术技巧高超，不是人力所能达到的。
8、自成一家【全拼】：【zìchéngyījiā】【释义】：指在某一方面的学问或技术有独到的见解或独特的做法，能自成体系。
9、恰到好处【全拼】：qiàdàohǎochù【释义】：指说话做事恰好到了最合适的地步。
【例子】：只是平心静气的说，紧要关头却不放松一步；真所谓~。
10、到位【全拼】：【dàowèi】【释义】：
1、体育术语。
把球传到预定位置。
2、形容词，指某件事做的很好。
【例句】应聘者必须在九点前到位。
。。。
用一句搞笑的话形容一个会很拍照的人
专业摄影师成功之道一位好的摄影师，应具备的条件非常多。
从丰富的知识和见识，到敏锐的观察力及勤快的工作与学习态度，以及待人的热诚等等。
摄影本身是一种与思想情感交集的视觉艺术。
摄影师手中的镜头就像画家手中的笔能接受主人的创作指令。
至于如何启发藏在人类内心深处的情感加以表现，这就是摄影师应努力的方向。
作为顾客，他们来拍照是想进行美的塑造，这正是婚纱摄影师的职责。
顾客绝大多数是普通人，你不能要求他们十全十美，天下也没有十全十美的人。
但同时，天下也没有十丑十陋的人，就是有，也可以将他塑造成一种独特的形象。
常有顾客说：“我不上相”。
其实并不是他不上相，而是没遇上好的摄影师，使他失去了信心。
一个人什麽时候最美？是流露人性的真实与自然是最美。
每个人来到这个世界上，他的容貌是无法选择的，但每个人都会有只属于自己的最真实的一面。
依这份真实，摄影师应当用心灵和光、影、声音、气氛的配合来塑造被摄者真情流露的自然美。
一、沟通技巧要想拍出人性的自然美，拍摄前做到知己知彼。
我建议摄影师拍前填写“沟通设计表”。
记住，让顾客相信你是他真挚朋友。
如果你不能说服某人某事，那是你的不足，因为你还没有找到将你的智慧传递出去的方法。
要进行完美的沟通，以下三点需要勤记在心：
1、感谢他们给你的建议及填写沟通表、拍摄留档。
2、尊重他们的意见、建议、并作详细记录。
3、再同意他们的看法的同时，也希望他们的接受你的建议。
二、拍前准备
1、先看顾客一共几套衣服，什麽套系，拍几张，来构思要拍几种感觉。
2、设计拍摄思想，拍摄方法，构图、布光，推想拍摄过程，对所有拍摄的内容及结果作到胸有成竹
3、认真观察顾客脸型、体型设计拍摄风格三、拍摄引导好多顾客在拍照时，很是紧张、不配合，迟迟不能进入状态。
为什麽？
1、拍摄时动作不适合顾客，我们建议由摄影师自己摆pose，这样才能拍出你的感觉。
2、客人一般有两种：傲慢型，拘束型。
傲慢型——身份和品位可能高一些（多为高套系）。
原因是他们对摄影师还不完全信任，对这样的客人摄影师切不可过于亲切。
先要在刚进摄影棚时由助理亲切招呼，摄影师不动声色，给他一种更高的气势，并向助理排工作，让他感到摄影师的权威。
等一切准备完毕后，摄影师要用加倍的亲切和热情去摆pose。
在每张拍前要用非常幽默的语言逗客人笑，等一组拍完后要接着讲：辛苦两位、表现很好、发挥出色、继续发挥、继续努力等鼓励性语言，由助理送出。
摄影师要接着恢复高傲的气势，这样顾客会想——这真是大师。
即增加了对你的信任又在以后的拍摄中更加配合。
拘束型——客人层次可能低一些（多为低套系）。
原因是他们对这个环境还不适应，这样的客人摄影师应积极主动去与之交流，多说废话，放松他的紧张感。
根据他的职业与他们交谈感兴趣的话题，在拍照时逗他们笑时用有关的话题，并更加的有耐心。
这样他们进入状态后就更容易与你配合。
半面人生回答时间2008-02-2916:10删除其他答案谈摄影的基本要求人像摄影是摄影中最重要的领域之一，也是最能体现摄影师艺术境界的摄影领域之一。
以笔者拙见，人像摄影的艺术境界从低到高，可以概括为赏心悦目、惟妙惟肖、张扬个性、诠释生命四个层次。
一、赏心悦目赏心悦目是一般大众也包括一般摄影师对人像摄影作品的基本要求。
无论是商业人像、家庭留念照、新闻人像乃至任何一个摄影领域中涉及的人像，无论是被摄者、摄影者和观看者，只要无特殊目的，无不希望看到赏心悦目的人像，而使观众、听众的身心得到愉悦是任何艺术形式最重要的目标之一。
赏心悦目首先成为商业摄影师和顾客共同追求的目标。
而现代摄影的发展从技术上以较轻易地解决了很多前辈摄影家很难或无法解决的问题，因而使实现赏心悦目这一境界变得相对轻松一些，对于商业摄影来说。
这一境界的人像摄影作品，除了对摄影师本身的素质提出要求之外，还依赖于一些客观因素，如：优秀的化装师、美丽的服饰、精致的道具，高档的摄影器材、高级的灯光、设备先进的摄影棚，高级的照片后期加工系统、精美的装裱和精心的编辑策划等等。
对于这一境界的人像摄影来说，非摄影本体语言过多的介入和摄影本体语言的淡化是最大的缺陷。
所谓摄影本体语言就是摄影技术、艺术的独特表现手段，包括胶片的运用、曝光的控制、摄影用光和构图的经营等等。
而非摄影本体语言主要是指原本对摄影起辅助作用的非摄影表现手段，如化装、服饰、道具等等。
在这些人像摄影中，摄影本体语言一般较为淡化，而在所剩无几的摄影本体语言中，绝大多数已成为一种固定的模式和套路，甚至还会有所扭曲。
比如在用光上说，为了迎合大众口味，更多地采用了正面光和柔光；在曝光上说，为了使肤色显得更白，经常采用曝光过度的方法。
但所有这些都是为了顾客，这是无可厚非的。
赏心悦目就是使顾客和普通大众的身心得到愉悦，所以，这种人像摄影本身就是摄影艺术的重要组成部分，也正是这种赏心悦目的摄影作品把万千大众吸引到影楼里，而这成为中国摄影艺术尤。。。
。。。都是我比较好看些。
可是一旦让别人拍，就感觉丑的无法直视，是。。。
播音主持就业方向：全国各省、市、县（区）广播电台、电视台、闭路电视台、大中专院校及中学现代教育技术部门、音像出版社、影视制作公司、各企事业机关单位、文艺团体、航空公司、铁路部门、公路快速客运公司以及网络公司、广告策划公司、文化传播公司、公关礼仪公司、婚庆公司、大型商场、娱乐机构、电视购物公司、电话营销公司等等。
主持人，尤其是强势媒体、全国性媒体的主持人，备受追捧，备享荣耀，被人艳羡也属正常。
但，报着个志愿要量力而行，看清自己的特长天赋基础再决定，千万不能凭兴趣，把自己先天应有、后天可以拥有的技能的获得，过多的寄托在学校和老师身上，是不明智的冒险。
别以为进了传媒学院的播音主持系，就可以当主持人了。
媒体最欢迎的主持人是什么样子的呢？
1、采编播全能型。
采编播、录音剪辑后期制作、电脑非线贴声，等等。
既能坐镇直播间，又能深入采编一线；既能随性直播，又可现场报道。
骨干，台柱子，谁能离得开啊？连同事都会求你帮忙。
2、谦虚勤奋型。
你可能形象一般上镜不好看，你可能声音单薄缺乏厚重感，但是，你谦虚，你好学，你勤奋，你水深火热的地方敢闯，你枪林弹雨的地方敢去，你高产，你优质，你优点太多了。
你勤奋，领导喜欢；你谦虚，同事不烦；人员好，就只会干活，不会给领导找麻烦。
3、机智幽默型。
各电台电视台都开设了各种娱乐和谈话节目。
张力大，空间广阔，这种类型的主持人很抢手。
4、老实厚道型。
本份扎实，埋头苦干。
任劳任怨。
你想在广电媒体站稳脚跟么？先给自己的人格和做事风格来个定位，早早自我培养。
只要有特长，有过人之处，就有大显身手的机会。
目前，全国广播电视媒体发展很快。
全国省或直辖市级广播电台43家，各省台又分信息、交通、经济、都市、文艺、娱乐、旅游等几家甚至十几家系列台。
电视台频道分化细致，数量明显增加。
这无疑给播音主持专业的毕业生提供了广泛的就业机会，尽管竞争激烈。
除去省级台，全国还有近千座省辖市和市级广播电台、电视台。
市级广电媒体虽不被毕业生普遍看好，但他们机制灵活，求才若渴，人才普遍面临断层，名校毕业生难以聘到，骨干主持人常有跳槽。
这个背景下，年轻的大学毕业生很快会被提拔到中层，可以一展才华。
各地广告收入逐年递增，传媒从业人员的收入提高较快，地方台的优势很明显。
不可忽略的是各级广播媒体。
广播是不可替代的现代电子媒体。
随着各台增加直播时间，增建系列台，广播发展势头强劲。
尤其是其车数量的增加，轮上广播、流动收听人群大量增多，广播市场看好。
广播在特殊时间，利用特殊音响手段形成的特殊收听氛围，对听众有着别样的吸引力。
尤其是广播和有线电视可以资源共享，并借助共线光缆推出数字广播，其清晰度、传播质量绝非传统广播可比，发展前景广阔。
广播人长期自强不息，致力于改革，使广播拥有了自己越来越庞大的听众群。
广播人的收入也逐年提高。
所以，做个广播主持人，也是不错的选择。
就业的前景需要自己开拓。
只要放宽视野，灵活选择，就业的路子还是比较宽的。
开拓就业门路，应从入学时开始。
着眼于自我培养，力争成为复合型人才。
发挥优势，培养强项。
主攻播音的同时，学学写作；主攻新闻写作的同时，练练播读。
声音一般，可以在语言表达上下一番功夫，练练脱口秀。
不同特长的人才，在媒体的不同栏目、不同节目样式中，都能找到适应点。
广播电视编导（含摄影摄像）就业方向：广电专业毕业后当然是进传媒系统了，像电视台。广播电台一类。
具体工作可以为记者。策划。节目编导。摄像。编辑。撰稿。制片。后期制作。剪辑，乃至灯光。场记。客串主持人或播音员也有很多例子的（比如大家最熟悉的毕福剑。段宣都是）。可以在电视台的频道成立栏目组担当制片人，以节目的收视率定你节目的生死，这样你就能管理一个栏目组了。身在电视台，你的工作状态有实习。组聘。台聘等多种形式，这涉及到薪水。劳动合同。各种保险等，笔者在这里也不详细说了。总之编导专业以幕后工作为主，个别能力极强的兼之台前。当业务水平已过硬时，你就有四条路可走了：
1、继续留在电视台或电台，谋求更精更强，若是在台聘下，工作和收入都较稳定
2、进入私营为主的影视公司。广告公司或者是文化传播公司，主要也是涉及到后期剪辑和与具体拍摄相关的各种工作，比方说进入某个影视公司承办的摄制组，像灯光。声音。场记。导演助理。摄像助理等等。但进入这种公司的前提是业务能力极强才可以，因为以盈利为主的私营公司的人员都是人少精悍的。这个工作薪水较高，但也有其不稳定性。
当然，你也可以约几个志同道合的朋友一起单干啊！~~
3、行政部门你也可以选择，像各地的广播电视局，以及其上一级的广电总局，不过这可不是一般人能进去的，金钱。路子加能力，样样不能少。这个工作应该很有挑战。还有就是各个单位的技术人员了，也属于单位的编制人员，平时拍个应付上级检查的本单位纪录片了，给领导们照个像了，撰个稿了等等，这个工作用广电专业的就有点杀鸡用牛刀了~~
4、如果你厌倦了那种规规矩矩的工作，那么就作一个自由摄像师吧~。。。
什么样的人适合做摄影师？
成为专业摄影师也许是每一个摄影爱好者都会有的梦想----每天都能拍照，专业的器材，用摄影作品的收入生活、养家、支付房贷（也许还有人想用这个“浪漫”的职业来找到自己的另一半）。
然而，真正的专业摄影师的生活，其实并不那么潇洒自如？下面是一个专业摄影师需要具备的一些素质与能力，看看你能接受几条？
1、不断“失业”，有时不知道自己下一份工作是什么，有时又必须彻夜工作好几天对大多摄影师来说，工作总是在长时间等待后不期而至，你能过好那些空闲的日子吗？
2、接受临时任务，快速完成拍摄、编辑，并第二天中午前把照片送到编辑处对所有摄影师来说，工作的期限总是越来越紧。
3、熟练现有的工作方式，同时能不断学习新技术，并在第一时间使用它们摄影在不断变化，不会停止，你也得是。
4、能适应“颠沛流离、居无定所”的生活，另外，你的交通工具并不总是飞机——有时你需要搭卡车，有时你需要睡在地板杂志摄影记者们把那些可以从屋顶的破洞里看到四颗星星的地方昵称为＂四星级酒店＂。
5、在新闻发布会中，你必须能够拍到与众不同的照片所有的新闻发布会都一样，但必须让它们看起来不同
6、能够为了图片编辑的需求放弃自己的创造力编辑需要可以说明问题的照片，而不是展示你个人技巧的那些。
艺术属于画廊而非报纸头版。
7、熟识你拍摄的对象，尤其从法律角度来考虑版权法难以预料。
你需要知道哪些建筑的照片可以供给商业用途，而哪些是受保护。
（比如艾菲尔铁塔白天的照片可以出售，但夜景就不行。
）
8、知道rf，rm，cc，fr和rr的区别作为一个专业摄影师，你需要知道版税和他的几种缩写。
rf：免费；rm：受限版权；cc：创意保护；fr：全分辨率图片；rr：有限分辨率
9、能够制作图片专辑把照片做成组照比仅提供一批照片更容易吸引客户。
因为组照不光可以展示才华，更表明你是一个可靠的摄影师
10、在没有项目的时候，可以教授摄影或写书这可帮助你保持基本的生活来源，拒绝那些不喜欢的工作，同时保持对摄影热情
11、可以和不同阶层的人们轻松地交流，ceo，总统，以及他们的司机作为专业摄影师，也许你前一天还在拍某位总裁，第二天就要给一群工人拍。
你必须能够适应不同的拍摄对象和环境
12、与客户，编辑以及代理人保持良好合作摄影是商业化的，认识的人和你的才能一样重要。
你必须知道如何去组织和维护你的关系网
13、能在告诉别人怎么做的同时，乐于接受别人的命令作为一个商业摄影师，你需要告诉模特如何摆姿势，同时，又需要按照别人的命令去拍摄
14、知道如何处理合作与竞争摄影师们可以是一个很紧密的团队，也可能时刻都在为了出一张最好的照片而竞争。
你需要知道什么时候应该合作，什么时候该为完成自己的工作而固执
15、当你的照片出现在画廊，头版，或者是书店时，可以享受到的自豪一位好的摄影师，应具备的条件非常多。
从丰富的知识和见识，到敏锐的观察力及勤快的工作与学习态度，以及待人的热诚等等。
摄影本身是一种与思想情感交集的视觉艺术。
摄影师手中的镜头就像画家手中的笔能接受主人的创作指令。
至于如何启发藏在人类内心深处的情感加以表现，这就是摄影师应努力的方向。
作为顾客，他们来拍照是想进行美的塑造，这正是婚纱摄影师的职责。
顾客绝大多数是普通人，你不能要求他们十全十美，天下也没有十全十美的人。
但同时，天下也没有十丑十陋的人，就是有，也可以将他塑造成一种独特的形象。
常有顾客说：“我不上相”。
其实并不是他不上相，而是没遇上好的摄影师，使他失去了信心。
一个人什麽时候最美？是流露人性的真实与自然是最美。
每个人来到这个世界上，他的容貌是无法选择的，但每个人都会有只属于自己的最真实的一面。
依这份真实，摄影师应当用心灵和光、影、声音、气氛的配合来塑造被摄者真情流露的自然美。
一、沟通技巧要想拍出人性的自然美，拍摄前做到知己知彼。
我建议摄影师拍前填写“沟通设计表”。
记住，让顾客相信你是他真挚朋友。
如果你不能说服某人某事，那是你的不足，因为你还没有找到将你的智慧传递出去的方法。
要进行完美的沟通，以下三点需要勤记在心：
1、感谢他们给你的建议及填写沟通表、拍摄留档。
2、尊重他们的意见、建议、并作详细记录。
3、再同意他们的看法的同时，也希望他们的接受你的建议。
二、拍前准备
1、先看顾客一共几套衣服，什麽套系，拍几张，来构思要拍几种感觉。
2、设计拍摄思想，拍摄方法，构图、布光，推想拍摄过程，对所有拍摄的内容及结果作到胸有成竹
3、认真观察顾客脸型、体型设计拍摄风格三、拍摄引导好多顾客在拍照时，很是紧张、不配合，迟迟不能进入状态。
为什麽？
1、拍摄时动作不适合顾客，我们建议由摄影师自己摆pose，这样才能拍出你的感觉。
2、客人一般有两种：傲慢型，拘束型。
傲慢型——身份和品位可能高一些（多为高套系）。
原因是他们对摄影师还不完全信任，对这样的客人摄影师切不可过于亲切。
先要在刚进摄影棚时由助理亲切招呼，摄影师不动声色，给他一种更高的气势，并向助理排工作，让他感到摄影师的权威。
等一切准。。。
晴天网拍照技术好幽默语言
第一篇:描写摄影师的句子
1、因情感而拍摄，而不要刻意追求与你无关的影像，即使那影像再完美也是空洞的。。。
当你并不以成为职业摄影师当作拍摄的目的时，你往往会拍的比职业摄影师还好。。。qing。weibo/1917369903/7248be2f330000qk。html
2、在相机如此普及的今天，更多的人愿意自由的拍摄，不断的按下快门。如果你总能从这样的重复中找到快感的话，我是非常为你高兴的，因为快乐来的就是这么容易。。。
卡拉瓦乔，一个画家是不会画多余的东西在他的画里的。
qing。weibo/1917369903/7248be2f330000z7
3、框］对于画家来说是友好的，没有它，面对大千世界画家无从起笔。而对于摄影师而言，［框］是对你的禁锢，你必须以它为标准对世界做出取舍。而且舍去的永远是大留下的是只能是小。。。
世界是一个在时间中流淌的河，只有摄影可以在多个维度让世界停下那么一瞬间。按下快门你就告诉世人你的关注点，而一个人关注什么不会仅仅和摄影有关。当你知道［框］什么时，怎么［框］就不再难以判断了。
以自己的视角移动这个［框］，在里面建立一个只属于自己的主观世界。。。
qing。weibo/1917369903/7248be2f33000111
4、技术是有高下的，但意识则没有。对于摄影而言你完全可以在这两个方面都倾注很大的力气，偏重于其中任何一方你都会有收获。如二者兼收则为集大成者。
你的片子炫不是因为你的相机炫，而是因为你的生活炫！
qing。weibo/1917369903/7248be2f3300011h。html
5、不是只有旅游图片和好看的菜谱才是有用的照片，其实真正好的图片给你带来的是一种情怀。
当你不再纠结于迎合世人的标准时，你才是一个摄影爱好者，否则你只是一个给相机厂商打工的人。
那么怎样才能建立自己的影像标准呢？那照片的内容如果是感人的，你清楚的拍下它就够了。。。
摄影就是一个学会舍弃的游戏，就像你的人生一样，之所以选择会痛苦并非因为你知道你得到了什么，而是因为你知道在得到这个东西时你需要放弃其它更多的东西。。。
qing。weibo/1917369903/7248be2f3300017i。html
6、做为年轻记忆中最重要的部分，爱情与旅行是最令人乐于回忆的两个话题。
要尽早成为一个旅行者，让自己离开那些能让我们倍感安全的地方，向未知前进。
新的世界常常首先出现在旅行者的视野里，他们抱着单程旅行的勇气出发，只为了发现了一个新天地。经过的地方会看到罹难者的墓碑，但那又怎样呢，在家终老难道就是幸福吗？
qing。weibo/1917369903/7248be2f3300018t。html
7、摄影的杰出之处在于，它给我们提供了一个比文学、电影、绘画、音乐、诗歌都简洁方便的表达方式，来呈现自己的内心。。
技巧肯定是要服务于观点的，这至少是我个人对待摄影的思维基础。如果想要形象的理解这一点的话你可以去仔细研究安德烈克特斯（anderkertesz）的作品，然后再去对比布列松的作品。首先你会看到很多相似，其次你会发现前者的作品场景与瞬间的现实意义大于后者，相比前者，布勒松的的很多图片如果不是在准确的时间按下快门的话，会变得毫无意义。。。
我从不担心自己的照片拍的不够好，因为这是我的生活态度，如果我是习惯于安逸生活的人，在我的照片里必看不到社会批判者的犀利。。。我也不担心自己的拍摄技巧不那么出色，当有一天我觉得需要提高自己的技术以便完美呈现我的观点时，我相信我会自然而然的找到适合我的方式。
我想说的是：当你把注意力更多的放在拍摄内容本身时，需要学会什么样的拍摄技巧就不再是一个问题。。。
如果你要问我如何选购摄影器材的话，这也是我能给你的唯一答案。。。
qing。weibo/1917369903/7248be2f330001a1
8、你被限制在一个很小的创作范围内，但这样也让你变得更专一，而专一往往是获得成长最重要的条件之一。
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9、下面才是你继续应该干的事情：去搜索所有这个摄影师拍摄的图片，然后把其中以手为中心的图片挑出来研究一下。
你现在看到了更多的东西，没错：手是人除了眼睛外表达自己情绪的最重要途径。当你拍摄纪实类照片，乃至人像照片时，不要仅仅关注于人物的眼神，手的行为往往是人此时心理反应的更明显体现。。。
每当看到好的图片你首先应该知道这图片中是什么最吸引你，只有认真的读图，认真的分析摄影师使用的技巧与图片主题之间的关系，你才能从中获益。。。
如果有一天你发现一个摄影师非常难以找到他的习惯拍摄手法，但每张图片都很吸引人时，你赶紧认真搜索一下他的名字，必是如雷贯耳的人物。。。
因为他以他对人生的思考为基础进行拍摄，技巧已经变的不那么重要了。。。
那就是所谓手中无剑，心中也无剑的程度。。。
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10、不要应对摄影了解不多的人之邀给他人拍照！！！
其实这样的行为是你对他人标准的屈从，你如果在意他人的感受，你会更加努力去附会并非来自本心的拍摄取向。。。
摄影对于我来说，永远只是一个人的事，哪怕我知道自己总是笨拙的前行。
下面这张照片是应邀在朋友的婚礼上做摄影师时拍摄的，结果整个婚礼就给了她这一张照片，看着这个背影新娘悲催的说：我的脸有那么难看吗？
那一瞬间，她正在掩饰自己离家嫁作人妇，即将远离父母的泪水。。。
不要像一个摄影记者一样希望获得冲击力强大的图片，不要像一个婚纱摄影师一样希望化腐朽为神奇，不要像一个商业摄影师一样让产品爆发出远超出它价值的吸引力。。。
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11、视觉与视力是完全不同的概念，能够看清除图片并不意味着能够从图片中获得情感。这能力其实是天生的，即使后天我们如何努力，也不及与生俱来就视觉敏锐的人。这种敏锐会指引你成为一个摄影师。
摄影可以将你看到的东西表现的更好，但它无法表现你都无法看到的东西。很多时候，无心之眼无异于盲人。
这是在我多次参与公益拍摄后的感悟：一个摄影师如果无法真的成为一个志愿者，去服务于相应群体，其片子也往往流于表象。当摄影变成践行，它的难度已不是一本技巧类书籍可以涵盖的了。。。
(矛和盾的并存。摄影的功能性和意义没有前后之分，是可以交替的，工作时候需要功能性，生活的时候需要自我)
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第一篇:描写摄影师的句子
我想说的几句话——关于摄影（
1、关于摄影（）我想说的几句话关于摄影
关键词：摄影技巧美图┊杂碎类┊推荐：
┊来源：有意思吧┊收藏
写下这个题目的时候，多少有点脸红，因为标题有点大。
在u吧，从一个潜水者，到偶尔吐几个气泡。写下点东西。看到大家的一些反应，因此，总想在这里说点什么。
文字，一直以来都不是我擅长的东西。也许，相机也不见得是我的擅长，只是更熟悉吧。
我想尝试用比较苍白的语言，来描述一些相机上的使用技巧、方法。我想分享一些东西，让大家能够更多的去了解。我想通过一些努力，让这种能触摸心房，感动，或者纪念的行为能够被更多人去尝试。
因水平的关系，如果有错误的或者不明白的地方，希望大家能够指出。如果大家想了解那些东西，可以留言，我会尝试写下来。我想争取用3-5期来做这个题目。
这期我们先着重说一些基本知识。一些我们能用到的，或者，将来需要用到的。大家的相机多少都带有一些手动功能，利用一些手动功能来实现一些特别的效果。
快门是相机上控制感光片有效曝光时间的一种装置。目前的数码相机快门包括了电子快门、机械快门和b门。
快门开合的时间，决定了在一定时间内，通过光线的多少。
我们在实际应用中，一般来讲1/60基本够用，如果拍摄运动物体，当距离在3米左右，1/200快门基本能够满足。
当然距离越近，需要的快门速度就越快。
这里给的是一个模糊值。
作用：让大家的照片尽量保证不模糊。
作用：让大家的照片尽量保证不模糊。
安全快门速度是焦距的倒数，也就是安全快门速度=1/焦距。
举个简单的例子，如果在佳能eos30d上使用一支50mm的镜头，那么1/80秒就是安全快门（因为eos30d的焦距转换系数为
1、6、所以50mm的镜头装上去，实际等效焦距是80mm）如果你选择1/125秒或者1/250秒快门，。
拍摄的稳定性是有保证的，反之，如果你选择1/30秒这样的快门，那么，则有可能会发生“拍虚”的情况。如果换上一支100mm的镜头，那么这时候1/160秒以上才能保证拍摄的稳定性。当然，不是说一定会出现拍虚的情况，只是，出现这种情况的可能性就大大增加了。
这里涉及到一个等效焦距的问题，这个大家可以看自己相机的说明书，一般来讲都是
1、5或者
1、6。当然大家也可以看自己的镜头，上面有标明。在下面我教大家如何识别标明。
光圈是一个用来控制光线透过镜头，进入机身内感光面的光量的装置。光圈的数值从
1、2-32f，数值越小，我们称光圈越大。
光圈同时也决定了景深的大小，这点我们在下面讲到。
举例：在夜晚，拍摄运动物体，为了保证图像不虚，快门要相应的提高速度，举例：在夜晚，拍摄运动物体，为了保证图像不虚，快门要相应的提高速度，但为了保证图片的明亮度，我们就要放大光圈。
保证图片的明亮度，我们就要放大光圈。
从镜片中心到底片或ccd等成像平面的距离。如果你看到你的数码相机的镜头上写着f=8-24mm，38-115mm(35mmequivalent)，就是指这台相机的焦距长度为8-24mm，同时对角线的视角换算后相当于传统35mm相机的38-115mm焦长。
我们可以简单的理解成，这台相机的焦距是38-115。
这里大家要知道另外一个问题，28mm以下我们称之为广角，70mm以上我们称为长焦。
说明：大家可以看到50-100焦距，这个焦段的人像，我们感觉最舒服，这是最适合人像摄影的焦段。因为这个焦段最符合我们视觉关系。
另外，大家也能看到随着焦距的增加，背景的图像越来越模糊，图片的纵深感越来越浅，也越来越能突出的显示人物。而这种模糊与清晰的变化，我们称之为景深。
景深是指在摄影机镜头或其他成像器前沿着能够取得清晰图像的成像景深相机器轴线所测定的物体距离范围。在聚焦完成后，在焦点前后的范围内都能形成清晰的像，这一前一 后的距离范围，便叫做景深。
景深的作用可以分成两方面，一方面表现清晰，一方面表现模糊，例如你要突出表现某人物或者物体，就可以让景深浅些，让人物或者物体成为图像中的亮点。如果你像表现出整体，那么景深大点，会让远处和近处的物体同时清晰。
控制景深的方法有这样几种：
景深浅：大光圈景深大：小光圈
长焦距短焦距
近距离远距离
衡量传统相机所使用胶片感光速度标准。数码相机采用了模拟方式。
我们可以在较暗的地方使用大iso，在牺牲一定的图像质量的情况下，保证图像的亮度。
大家要注意一点的是，不同机器支持的iso最大值并不一样，而且，也不是越大的iso越好，因为越大的iso，牺牲的图像质量越多。
相对来讲，现在的数码机器，设定iso400、一般都是我们可以接受的程度。当然，比较新的数码相机在高iso处理的情况更好些。
改变iso可以起到以下几个作用：
iso数值小iso数值大
更有质感噪点增多
感光值变小感光值变大
这是使用尼康d700来拍摄的，随着iso的变大，噪点在逐渐增加。iso200的画质最好，iso1600的效果仍然让我们可以接受，iso25600的噪点过多，已经让人无法接受。
大家的机器不妨可以自己试试看。
白平衡是描述红（r）、绿（g）、蓝（b）三基色混合生成后白色精确度的一项指标。
通过上面的照片我们可以看到在不同的白平衡下，图片表现的颜色发生不同的变化，前者图片偏黄，略显温暖，后者，图片偏白，但比较能真实的还原物体本身的颜色。
在某些时候使用用好白平衡能给图片带来清冷或温暖的感觉。当然，如果想做一些其他方面的调整，就需要调整色温。
基本上这些东西，能满足大家的一般性的摄影需要了，当然，需要了解的东西还有很多，我在下面几期分别介绍。
ps：大家如果有什么想法不妨说说。下期，我试试看和大家聊聊构图方面的东西。
第一篇:描写摄影师的句子
马丁?帕尔——
1、不要让照片上的人保持微笑状态，除非你只想拍快照。
2、当你拍摄他人的时候，越靠近越好。
3、选择合适的拍摄环境，我的意思是仅仅适合于拍摄对象的拍摄环境。
4、然后，不要让他们笑了，这是业余拍摄者拍摄的最大误区。
5、对于偷拍，只要你锲而不舍，幸运女神总会降临的。
马丁?帕尔皮特?特纳——
6、回顾过去，如果你想被注意，好的照片印刷质量是非常重要的。
7、拍你真正喜欢的，这种激情通常会从作品中表现出来。
8、外出拍摄时，经常回头看看。
9、坚持使用一种焦距的镜头，你会因此提高很多。
10、在你成为大师前不断学习用光及拍摄角度。
约翰?兰金——
11、永远不要以为相机是最重要的。他只是你的工具，合手就好。
12、实验和冒险精神很重要，就像我们的杂志——dazedconfused在创办初期时那样，多多欣赏别人的作品，不过拒绝抄袭！
13、每时每刻都要注意光线的变化，摄影是光的艺术，不管是阳光、烛光，还是电脑屏幕产生的光。
14、深入理解你的拍摄主题，让你镜头前的人参与进来。你并不能把眼睛贴着取景框不离开，多多建立摄影师与模特的信任，多多交流，最后才是，按下快门。
15、赫尔穆特?纽顿——知识分子热衷于讨论摄影的意义，于是摄影师按下快门的手越来越犹疑，这种情况发展下去，可能导致摄影两极分化，到最后只剩下两种人：
新闻摄影师和哲学家。
寇德卡——我不认为自己是一个知识分子或是哲学家，我只是看。
16、寇德卡——我对摄影哲学没兴趣，我感兴趣的是极限。我总是拍同样的人、同样的情景。因为我要知道这些人、这些情景的极限和我自己的极限，至于是第一张成功、还是第五张、乃至第十张都不重要。
寇德卡
17、卡夫卡——人们为事物拍照是为了将其赶出心中，我的故事则是一种闭眼的方式。
18、拉尔夫?吉卜生——我不理会照相机如何看事物，我要它看到我看世界的方式。
19、尤金?史密斯——平常老是叫我浪漫派的人，都是由于他们在生活中嘲讽愤世并受尽挫折，所以才什么也信不过了。而当我坚持信念的时候，他们就把我称作浪漫主义。
20、马克?吕布——梦与纪律并不冲突，它们是一体两面。就像音乐，它建构在数学的精确之上，却从感觉和肺腑来打动我们。技巧和感性是分不开的。
马克·吕布
21、爱德华?布巴——一个摄影家知道在花朵后面有全世界的苦难，经由这朵花，他可以触碰到别的东西。
22、爱德华?布巴——摄影师其实就是那个什么也没找到的人，可是他总是保持希望到最后一刻。这种希望激励着他，使他能坚持下去。摄影家能保持年轻，是因为他们一直到最后一刻，还希望能拍出一张成功的照片。安德烈?柯特兹——相机是我的工具，经由它，我给予我周遭的所有事物一个理由。
23、威廉?克莱因——为什么摄影要背负替现实世界作证的重担，布列松下令用广角镜头是歪曲事实，只有五十厘米的标准镜头才是正常视觉，而整个时代的摄影家都将之奉为圭臬。在我看来，广角镜头比标准镜头要来得正常。你甚至可以说五十厘米是一种局限观点下所受到的惩罚。我们是用两个眼睛在看世界，而
相机却只有一个眼睛，无论用什么镜头，任何照片都是双眼所见事物的扭曲。
黛安?阿勃丝——
25、我常会被摄影技巧所打动，但我不太喜欢这个祠。我之所以为它所动，是因为真正好的技巧只听命于神秘的内心世界。
26、我以一种笨拙的方式拍照，我不安排对象，我站在他们面前，我不安排他们，我安排我自己。
黛安?阿勃丝布列松——
27、对我来说，照相机就是一本写生簿，捕捉即时灵感的工具，你要在瞬间对你所看到的一切提问并做出决定，通过一个有限的取景器向人们解释这个世界发生了什么，这是一种最简单直接的表达，却也需要你集中精力、训练有素、敏感并有几何构图的美感。
28、我最渴望的就是要抓住正展现在我眼前的某种情势的全部本质，我深信只要一张照片就够了。
布列松
29、莎拉?莫恩——我一直明白在睁开眼之前应该先闭上，在选择时，我的眼睛已经不完全是我的了。它没有了年龄的限制，因为它正在第一次去看，无意识地去发现灵魂中的认识的事物。
我一直明白我还不知道自己在寻找什么，探寻对我来说已经超越了所获，促使我不断向前。
30、苏珊?桑塔格——摄影暗示着我们能够以相机记录的影像了解世界，而这样的了解，与''认识''是背道而驰的，因为真正的''认识''必须由不以表像看世界做为起始。因此，我认为严格说来，我们从未能够透过一张照片而真正理解任何事情。
31、阿尔弗莱德?艾森塔斯特——保持简单。
32、阿尔弗莱德?史迪格里兹——有光即可摄影。
33、安德烈斯?法宁格——一张技术上完美照片可能是世上最乏味的图像。
好照片是技术和艺术的成功合成。
除非景物使我感兴趣，否则我会略过不拍而节省我的胶卷以便拍更好的东西。
34、安塞尔?亚当斯——你不是拍照片，是制照片。只有好照片，没有好照片的准则。不是每个人都信任绘画，但是人们相信摄影。任一年中有12张有意义的照片就是一个好收获了。
安塞尔?亚当斯
35、阿诺德?纽蔓——摄影师必须是照片的一部分。
36、芭芭拉?摩根——光给了我创意的形状和脚本，也是我成为摄影师的原因。
37、戴维?拉?夏贝尔——人们都说照片不会说谎，可我的照片会。
38、多罗西亚?兰格——照相机是一个教具，教给人们在没有相机时如何看世界。
39、戴维?李菲尔德——不在于对相机的投入，而在于对相机的透视。
40、道格?巴特罗——作为摄影师，最难为的是你不得不拍片。
41、艾米丽?佐拉——在我看来，某个东西你不把它拍下来就不能说你见过。
42、爱德华?汤普森——别跟我说你没拍着的照片，就让我看看你拍到的好照片。
43、弗莱德?皮克——摄影师眼里的真实就是他们照片所表现的那些东西。
44、弗里曼?帕特森——一卷36张均为满意曝光意味着摄影师无任何新的尝试。
45、格里?卡普卢金——摄影是我的第二语言。
46、甘地——我相信凡事对每个人都是平等的，但记者和摄影师除外。
47、欧文?佩恩——拍一个蛋糕也能成为艺术品。
48、简?考克多——一个真正的摄影师像真正的诗人或真正的画家那样少见。
49、约翰?扎科夫斯基——运气是用心摄影师之最好的老师。
50、玛丽?艾伦?马克——找到最适合拍的是最难的。
玛丽?艾伦?马克
51、马克?吐温——想象力跑焦了，眼力就靠不住了。
52、尼尔?雷佛——你必须对运气做好准备。有时最简单的照片是最难拍的。
53、奥森?威利斯——相机如果不是诗人脑袋上的一只眼睛，其中的胶卷就没用。
54、珀西?哈里斯——摄影技艺的获得是靠花功而不是靠花钱。
55、皮特?亚当斯——对于伟大的摄影作品，重要的是情深，而不是景深。
56、派卜罗?毕加索——最失落的两个职业是牙医和摄影师：
牙医想当医生，摄影师想成为画家。
57、罗纳德?里根——我之所以喜欢摄影师，是因为你们不提问。
58、罗伯特?杜瓦诺——如果我知道如何拍出好照片，我每次都会拍出好照片了。
59、萨姆?阿贝尔——我最好的作品常常是无意识的，且超出我理解能力之外的。
60、特伦斯?多诺曼——业余玩家的问题在于没有理由一定要拍照片。
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形容摄影师辛苦专业的句子我来答答题抽奖
首次认真答题后
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更多问题
摄影师其实就是那个什么也没找到的人，可是他总是保持希望到最后一刻。这种希望激励着他，使他能坚持下去。
摄影家能保持年轻，是因为他们一直到最后一刻，还希望能拍出一张成功的照片。
最失落的两个职业是牙医和摄影师：牙医想当医生，摄影师想成为画家。
一个真正的摄影师像真正的诗人或真正的画家那样少见。
佩里：一个摄影师应该和他的相机形影不离，吃饭睡觉也不例外。
不管是用色阴郁还是视角独特，外国摄影师镜头中的中国，总有一种别样的味道，恢宏庞大、震撼人心。
非论是用色阴郁还是视角奇怪，本国摄影师镜头中的中国，总有一种别样的味道，恢宏复杂、震撼人心。
付羽是在互联网上活跃的北京青年摄影师，他经常开车走南闯北，记录我们所处的大时代的惊异却日常的百态。
好山好水，还得有好摄影师善于捕捉镜头，才能相得益彰，表现自然之美。
摄影师必须是照片的一部分。
摄影师，虽然总是挨冻受饿起早贪黑，但是却能看到大自然最美的瞬间。
讲述摄影师们捕捉乡镇暴力场面的故事，以及出生在白人父母家庭的黑人女孩那真实而触目惊心的遭遇，剖析了这个被种族隔离制度扭曲的社会。
为了触发我的创造性并让自己参与到这个时髦的艺术摄影的世界中我给自己设定了一个任务：做些没有一位摄影师曾经做过的事。我想我上述的突破已经是一个惊天动地的艺术界事件了。
摄影就是要屏住呼吸，全部的官能都集中在一个点上，捕捉稍纵即逝的现实。下面阳光网小编为大家整理了描写摄影的优美句子，希望大家喜欢。
描写摄影的优美句子(经典篇)
1、有时最简单的照片是最难拍的。
2、有光即可摄影。
3、不在于对相机的投入，而在于对相机的透视。
4、一卷36张均为满意曝光意味着摄影师无任何新的尝试。
5、一个真正的摄影师像真正的诗人或真正的画家那样少见。
6、想象力跑焦了，眼力就靠不住了。
7、相机如果不是诗人脑袋上的一只眼睛，其中的胶卷就没用。
8、我真的相信有些东西如果我不拍下来就没人会看见。
9、摄影师眼里的真实就是他们照片所表现的那些东西。
10、摄影师必须是照片的一部分。
11、作为摄影师，最难为的是你不得不拍片。
12、照相机是一个教具，教给人们在没有相机时如何看世界。
13、找到最适合拍的是最难的。
14、运气是用心摄影师之最好的老师。
15、摄影就是狩猎，快门就是扳机。
16、摄影技艺的获得是靠花功而不是靠花钱。
17、摄影从时间中截取一个瞬间，让它静止不动，从而改变生活。
18、拍摄照片就是要屏住呼吸，全部的官能都集中在一个点上，捕捉稍纵即逝的现实。就在那个瞬间，抓住一幅影像就成了巨大的身体和心灵的快乐。
19、你必须对运气做好准备。有时最简单的照片是最难拍的。
20、光给了我创意的形状和脚本，也是我成为摄影师的原因。
描写摄影的优美句子(热门篇)
1、对于伟大的摄影作品，重要的是情深，而不是景深。
2、摄影师眼里的真实就是他们照片所表现的那些东西。——弗莱德·皮克
3、摄影成功的要诀就如同钥匙开锁的道理一样，如果你不能准确对号，那么一定无法打开成功之门。
4、我真的相信有些东西如果我不拍下来就没人会看见。——丹尼·阿勃斯
5、不懂放弃，等于固执;不能坚持，等于放弃目标。最聪明的做法是：不该坚持的，必须放弃!
6、好照片是技术和艺术的成功合成。——安德烈斯·法宁格
7、只有好照片，没有好照片的准则。——安塞尔·亚当斯
8、拍一个蛋糕也能成为艺术品。——欧文·佩恩
9、一张技术上完美的照片可能是世上最乏味的图像。好照片是技术和艺术的成功合成。除非景物使我感兴趣，否则我会略过不拍而节省我的胶卷以便拍更好的东西。
10、在我看来，某个东西你不把它拍下来就不能说你见过。——艾米丽·佐拉
11、一个摄影师的改变，源自于自我的一种积极进取，而不是等待别人帮到你。
12、有时最简单的照片是最难拍的。——尼尔·雷佛
13、想象力跑焦了，眼力就靠不住了。——马克·吐温
14、所拍摄的人们所具有的无穷魅力，源于一种内在的力量。这是隐藏在每个人身上的难以形容的秘密的一部分，我的工作就是用胶片抓住它。——约瑟夫·卡什
15、如果我知道如何拍出好照片，我每次都会拍出好照片了。——罗伯特·杜瓦诺
16、相信别人，放弃自己，这是许多摄影师失败作品的开始!
17、我喜欢摄影，我活着就是要拍照。在摄影事业上我永远不想退休。——阿尔弗莱德·艾森斯塔特
18、世界上没有任何事情没有其决定性的一瞬间。在几分之一秒的时间里，在认识事件意义的同时，又给予事件本身以适当的完美的结构形式。——亨利·卡蒂埃·布列松
19、运气是用心摄影师之最好的老师。——约翰·扎科夫斯基
20、别跟我说你没拍着的照片，就让我看看你拍到的好照片。——爱德华·汤普森
描写摄影的优美句子(最新篇)
1、与其拍摄一个东西，不如拍摄一个意念，与其拍摄一个意念，不如拍摄一个梦幻。——曼·瑞
2、找到最适合拍的是最难的。——玛丽·艾伦·马克
3、没有一种成功是可以必须实现的，但是只有你敢于攀登你所选择的山峰，成功就会与你越来越靠近。
4、任何摄影创意都是靠自己拍出来的，而不是靠自己在梦中等来的。其中准确迈出第一步，是尤为重要的
5、当雄鹰在天空飞翔时，它告诉人们：勇气和胆量，眼光和行动是最重要的成功元素。
6、从早晨到傍晚，你反问自己一天拍了什么?有什么创意?或许对第二天有更多的触动。
7、摄影师必须是照片的一部分。——阿诺德·纽曼
8、摄影本来就没有不可打破的法则，你觉得自己应该怎么拍，那就怎么拍。——约瑟夫·寇德卡
9、摄影是学习如何观察事物的一种方式，它是强烈的个人视觉感受。——穆恩
10、用相机表达出人类心灵最底层的东西，启开原本在每人内心深处的本性。熟悉的事物不可思议面，不可思议事物的熟悉面。——黛安·阿勃丝
11、对于伟大的摄影作品，重要的是情深，而不是景深。——皮特·亚当斯
12、摄影技艺的获得是靠花功而不是靠花钱。——珀西·哈里斯
13、任何事物，不论出于什么原因，只要激动了我，我就拍摄它。我不是专门去物色那些不寻常的题材，而是要使寻常的题材变成不寻常的作品。——爱德华·韦斯顿
14、如果我能用语言来讲述故事，我就不必带上相机了。——列维·海因
15、我从不让一个人看起来不好，他们自己表现自己。照片就是你的镜子，就是你。——奥古斯特·桑法
16、当你开始学会把说话变成一种推销图片的资本时，你一定能发现其实成功并不像人们所想的那样艰难。
17、光给了我创意的形状和脚本，也是我成为摄影师的原因。——芭芭拉·摩根
18、相机如果不是诗人脑袋上的一只眼睛，其中的胶卷就没用。——奥森·威利斯
19、摄影语言自成体系，更为重要的是，它是一种观察和伦理学。——苏珊·桑塔格
20、摄影是我的第二语言。——格里·卡普卢金
作为第一位加拿大籍的玛格南摄影师，拉里?托维尔（larrytowell)永远戴着一顶标志性的草帽，穿着背带裤，看上去因循守旧、运离科技，就像他拍了10年的门诺派教徒一样。托
维尔的作品题材都是关于土地、失地和自我，他还拍摄过很多世界范围内的不公平事件和背井离乡的故事，从萨尔瓦多到巴勒斯坦，一个项目经常要拍摄数年，一共出版过13本书。他
生活在加拿大南安大略的一个农场里，围绕着在农场的生活、家人和塑造他性格的土地，托维尔拍摄并制作了一本名为《从我家前廊开始的世界》的摄影书，而这个建有暗房的农场本身就是一个传奇。